«Лицом к свету». О уральской традиции лаковой живописи

Как красиво!… Вроде бы все это рядом с нами, знакомо: и рябина, и птицы, и зимний лес, и петухи, разгуливающие по дорожкам, но почему так волнует, словно приотворилась дверь в детство или повеяло чем-то давно забытым, а может — несбывшимся?

Экспонаты уникальной выставки «Лаковая живопись Урала» расположились пока что на нескольких стендах в обычной общеобразовательной школе № 151. Посетители — дети. До этого передвижная выставка после презентации в ТЮЗе в сентябре минувшего года побывала на многих площадках города, но в школу, как говорит ее организатор Олег Владимирович Половинкин, тянет особо, так как цель выставки — и образовательная, и просветительская, и, наконец, возможность противостоять тому негативу, что обрушился со всех сторон на юные души.

Давно, около трехсот лет назад, появилась традиция расписывать металлические изделия. На уральские заводы в ту пору съезжался разный люд, многие работники были с берегов Волги. Некоторые из них владели искусством иконописи, другие — росписью по штукатурке. Это мастерство и легло в основу горнозаводской росписи по металлу. В 1746 году был изготовлен первый расписанный поднос уральского типа. Основу промысла заложили Демидовы. Эти благородные люди хорошо понимали, что жизнь не может сводиться только к извлечению прибыли, необходимо было формировать среду, благополучную во всех отношениях. При Николае Никитовиче Демидове в Нижнем Тагиле была открыта школа лаковой живописи для одаренных детей из семей крепостных. Традиционно подносы расписывали цветами, но после того, как талантливые художники благодаря меценатам прошли обучение в Санкт-Петербурге, в Италии, появились и пейзажи, портреты, сюжетные сцены из жизни тагильчан. Увы, некоторые секреты мастеров того времени не дошли до нас, как, например, секрет изготовления хрустального лака, который изобрел Андрей Худояров, но сам промысел не исчез: работы тагильских художников украшают стены Эрмитажа, их приобретают коллекционеры. Особенно велик интерес к ним за рубежом.

Впервые с такими работами Олег Владимирович Половинкин познакомился в краеведческом музее Екатеринбурга. Экспозиция поразила необычностью: вместо традиционной тагильской розы — натюрморты, виды уральской природы. Возникло желание немедленно поехать в Тагил, посмотреть, что же это такое, кто это пишет, как это все появляется? Оказалось, что промысел в наши дни испытывает большие трудности, и вот почему.

— Все дело в том, что талантливых работ не может быть много, — говорит Олег Владимирович. — Их нельзя поставить на поток, который давал бы большие объемы красивых вещей. Поэтому настоящие художники ушли из производства и творят по домам, зачастую в плохих условиях, без какой-либо финансовой поддержки. Этот промысел — создание единичных рукотворных произведений искусства, в которые внесены частицы души, Божественного света, не может быть рентабельным. Но его надо сохранить любой ценой, так как это не просто разукрашивание, роспись, а целый пласт культуры, который сегодня, как никогда, необходимо донести людям. Вместо штампованного пластика, китайского ширпотреба, в наши дома должны войти такие вот прекрасные вещи. Но доступа к этой красоте пока нет: работы рассеяны по частным коллекциям.

Тогда и возникло ясное понимание, что нужно, прежде всего, поддержать художников и сделать их творчество доступным для всех.

В Тагиле Олег Владимирович вместе со своим другом Александром Кунщиковым познакомился не только с художниками, но и с их семьями, побывал в каждом доме. Вначале удавалось оказывать некоторую поддержку — старались получать и размещать заказы в разных предприятиях. Но затем экономическая ситуация изменилась. Тогда Олег Владимирович решил заработать средства и самому стать заказчиком. Сегодня в его руках коллекция подносов удивительной красоты. Ни с одним из них, утверждает он, даже в самые сложные времена не хотелось расстаться. В мечтах — создание проекта единственной на Урале (а может, и в России) передвижной выставки лаковой живописи. Пусть не школьники идут в музей, а музей приходит к ним в школу. Почему именно дети? Они больше всего страдают от бездуховности, именно их души постоянно травмирует развратный и агрессивный телеэкран, настойчивая реклама спиртного.

— Ни одно государство не идет таким путем к своему благополучию, — говорит мой собеседник. — Посмотрите, дети тех, кто попустительствовал всему этому, становятся наркоманами. Детский мат — тоже страшное явление. Чем можно помочь? Что противопоставить? Дети должны слышать в свой адрес добрые слова, видеть такие вот вещи, в которых заложена частица тепла. Большую роль может сыграть Православная Церковь. Ведь когда строят храм, — оздоровляется общество, происходит помощь душе, связь с Богом. В творческих работах художников очень важны темы. Мы представляем темы сказочные — пушкинские, бажовские персонажи, цветочную роспись, лубок… В лаковой миниатюре очень привлекательно смотрятся природа и храмы. В Верхней Пышме построили прекрасную церковь. Очень хотелось бы сделать удачный снимок, чтобы художники могли написать с него этот храм. Те, кто изображает природу, приносят лучший дар Создателю.

Есть у О.Половинкина замысел расширить экспозицию к важнейшему событию — освящению Храма-на-Крови, а также принять участие в фестивале «Царские дни». Со временем, считает он, выставку увидят тысячи людей, как наших соотечественников, так и за рубежом. Но для этого надо сделать все возможное, — чтобы проект не погиб, а каждый художник получил возможность раскрыть весь потенциал, который безграничен.

…Тихая музыка, присмиревшие мальчишки и девчонки в зале. В убогих стенах стандартного школьного здания зажегся необычный огонек. Это светится рябина на подносах Тамары Юдиной. Или самовар в «Купеческой семье» Ирины Смыковой? А может, малахитовое платье «Хозяйки медной горы» Татьяны Шарф? Нет, это, наверно, сама «Жар-птица» Светланы Поповой, которую маленький мальчик сумел-таки ухватить в воздухе за ее сияющее перо. Не упустил бы…

Людмила Косовская

Читайте «Православную газету»

Сайт газеты
Подписной индекс:32475